CyberTouch

Πειραματικό οπτικοακουστικό performance

Ο Βασίλης Αγιομυργιανάκης (BasMyr) είναι καλλιτέχνης και ερευνητής στις ψηφιακές οπτικοακουστικές τέχνες και ιδρυτικό μέλος του ερευνητικού project ‘Arctos’, Artistic Computing Technologies in Open Science. Το 2016 ολοκλήρωσε τη διδακτορική του διατριβή στο Πανεπιστήμιο του Huddersfield με κύριο αντικείμενο τις γλώσσες προγραμματισμού στις οπτικοακουστικές τέχνες. Έχει πείρα στον ζωντανό προγραμματισμό (live coding) για οπτικοακουστικές παραστάσεις καθώς και στην κατασκευή συστημάτων αισθητήρων προς μικροϋπολογιστές. Μεταξύ άλλων, έχει κατασκευάσει την διαδραστική φορετή τεχνολογία (γάντι με αισθητήρες) και το σύστημα live coding που χρησιμοποιείται στο CyberTouch, τα οποία και αποτελούν μέρος της έρευνάς του στο Ιόνιο Πανεπιστημίο σαν μεταδιδακτορικός ερευνητής, με αντικείμενο την επέκταση του live coding ως performance. Διδάσκει αλγοριθμική σύνθεση ήχου στο Ιόνιο Πανεπιστήμιο, έχει εκδώσει μουσική και συμμετάσχει με τα έργα του σε διάφορα festivals στην Ελλάδα και Ηνωμένο Βασίλειο.

Η Στέλλα Δημητρακοπούλου ασχολείται με τον χορό και την performance. Το 2016 ολοκλήρωσε την διδακτορική της διατριβή με θέμα ‘(Ιl)legitimate Performances: Copying, Authorship and the Canon’ (Trinity Laban, Λονδίνο). Στις μεταπτυχιακές της σπουδές στην performance διερεύνησε τα όρια μεταξύ ιδιωτικού και δημόσιου χώρου μέσα από καθημερινές δράσεις (Laban, Λονδίνο, 2009). Ως ιδρυτικό μέλος του ερευνητικού πρότζεκτ ‘Philosophy on our feet’, διοργάνωσε σε συνεργασία με το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, το 2ο Διεθνές Συμπόσιο Performance Philosophy School of Athens (2017). Διδάσκει χορό στο Πανεπιστήμιο Πελοποννήσου και συνεργάζεται με άλλους καλλιτέχνες ως χορογράφος, ως δραματουργός και ως performer.

CyberTouch
PERFORMANCE

Το CyberTouch είναι ένα πειραματικό οπτικοακουστικό performance που συνδυάζει ζωντανό coding σε διαδραστικό προγραμματιστικό περιβάλλον, χορό και μουσική χρησιμοποιώντας πρωτότυπη φορητή διαδραστική τεχνολογία για τη δημιουργία οπτικοακουστικών εμπειριών. Πρόκειται για μία προσέγγιση επηρεασμένη από τη θεωρία της Κυβερνητικής, μία διεπιστημονική έρευνα, μία σύνθεση και ένα παιχνίδι αυτοσχεδιασμού μεταξύ δύο “αντικειμένων”: ενός live coder και ενός performer. Η ιδέα είναι να πειραματιστούμε με την έννοια της “ροής” όπως αυτή υπάρχει στα υγρά, στον χορό (Laban Movement Analysis), καθώς και στην επικοινωνία και διάδραση μεταξύ ανθρώπων και μηχανών.

Ως δύο καλλιτέχνες-ερευνητές από διαφορετικά πεδία έρευνας στην προσπάθειά μας να δημιουργήσουμε μια κοινή γλώσσα επικοινωνίας βρίσκουμε πρόσφορο έδαφος στον αυτοσχεδιασμό. Αντλώντας εργαλεία από μεθόδους αυτοσχεδιασμού όπως αυτές έχουν αναπτυχθεί και χρησιμοποιηθεί στην μουσική και τον χορό, δημιουργούμε έναν δίαυλο για την μεταξύ μας αλληλεπίδραση και επικοινωνία. Η κινησιολογική και εικαστική μας προσέγγιση ξεκινά από την σχέση του σώματος με τη διαδραστική οπτικοακουστική τεχνολογία και είναι εμπνευσμένη από καλλιτέχνες όπως o Stelarc και η Loie Fuller μεταξύ άλλων. Στόχος μας είναι να ερευνήσουμε και να προτείνουμε νέες σχέσεις ανάμεσα στις διαδραστικές οπτικοακουστικές τέχνες και τον χορό, επεκτείνοντας παράλληλα τις δυνατότητες του ανθρώπινου σώματος. Ανάμεσα στο φυσικό και το τεχνητό, έννοιες οι οποίες μοιάζουν ασύνδετες και, ενδεχομένως, αντιμαχόμενες, στην εν λόγω performance συνεργάζονται και δημιουργούν ένα ενδιαφέρον οπτικοακουστικό αποτέλεσμα.